Cuando Sinners recibió recientemente un récord de 16 nominaciones al Oscar, la respuesta fue en gran medida de celebración, pero no simple.
Las nominaciones se limitaron a un año en el que la película ya había desafiado las expectativas en taquilla. Sinners, una película de terror original sin una franquicia incorporada, rompió múltiples récords nacionales e internacionales y recaudó más de 300 millones de dólares durante su presentación en cines.
Los críticos también respondieron con fuerza, elogiando la dirección de Ryan Coogler y la combinación de espectáculo y comentario social de la película. Esas críticas ayudaron a Sinners a convertirse en un éxito comercial y de crítica.
Sinners no resuelve debates de larga data sobre el reconocimiento de los negros o la igualdad racial en Hollywood. Pero sus nominaciones llegan en un momento que sugiere un mayor interés de la audiencia -y una posible apertura de la industria cinematográfica- hacia las películas negras que son culturalmente específicas, formalmente ambiciosas y desinteresadas en demostrar su valor sólo a través del sufrimiento.
Cuestiones de éxito y excelencia popular
La Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (un grupo de poco más de 10.000 profesionales de la industria cinematográfica que votan a los nominados y ganadores del Oscar) ha luchado durante mucho tiempo para encontrar la manera de equilibrar el éxito popular con su autoimagen como árbitro de la excelencia artística.
A la luz de la caída de los ratings, la academia propuso una nueva categoría en 2018 para "Logro excepcional en una película popular".
El plan fue recibido con una reacción considerable por parte de los comentaristas que se sintieron ofendidos por la implicación de que las películas comercialmente exitosas no podían ser también un gran arte. La idea fue archivada debido a la preocupación de que socavaría los estándares de los Oscar en lugar de cerrar la brecha entre el gusto popular y la aclamación de la crítica.
Sinners no es un drama de prestigio tradicional diseñado para el circuito de premios. Es una obra que desafía una clasificación fácil, combinando elementos de terror, musicales, gótico sureño y folclore negro en una forma que equilibra el exceso y el control.
Según el director Ryan Coogler, la película desafía las convenciones categóricas y la llama "género fluido".
El tráiler oficial de 'Sinners'. La innovación del director.
La innovación como director de Coogler es fundamental para la importancia cultural de las nominaciones de la película.
Históricamente, los Oscar han premiado películas negras que se ajustan a una gama estrecha de narrativas familiares. Las historias que se centran en el trauma racial, la injusticia histórica, la redención moral o la patología social tienen muchas más posibilidades de obtener reconocimiento que las películas que se centran en el placer y la fantasía.
Ganadoras de Mejor Película como 12 años de esclavitud y Green Book, junto con películas muy premiadas como Precious y The Help, ejemplifican este patrón, al igual que Halle Berry, ganadora de Mejor Actriz por Monster's Ball, una actuación estructurada en torno al sufrimiento y la resistencia sexualizados.
La Academia ha pasado por alto durante mucho tiempo las películas negras aclamadas que no se centran en el trauma o el sufrimiento.
Películas como Do the Right Thing, Eve's Bayou, Girls Trip y Sorry to Bother recibieron un fuerte apoyo crítico y cultural, pero fueron ignoradas en gran medida durante la votación del Oscar.
En lugar de criticar esas películas o actuaciones, este patrón señala cómo el gusto de Hollywood, que refleja suposiciones y valores raciales, da forma a los tipos de historias negras que se reconocen como importantes y merecedoras de recompensa.
En el medio, el prolífico y aclamado director Spike Lee, quien escribió, dirigió y produjo 'Do the Right Thing', con la estrella de 'Sinners' Michael B. Jordan (izquierda) y Ryan Coogler (derecha), llega a la octava celebración anual del cine y la televisión negros de CCA en diciembre de 20225. (Foto de Andrew Park/Invision/AP) Oportunidades y logros creativos de los negros
Los pecadores hacen algo diferente. Dobla y perturba los fotogramas que le dicen al público cómo leer la película. Vampiros, música, violencia, sexo e historia se entrelazan de una manera que invita al público a entrar, sin detenerse a explicar o defender cada elección.
La película se basa en una estética de género familiar que el público blanco reconoce (como el terror, el espectáculo, el mito sobrenatural), pero se niega a traducir sus referencias culturales o atenuar su especificidad negra.
Los espectadores que no estén familiarizados con el folclore negro sureño, las tradiciones espirituales de la diáspora o las alusiones históricas y musicales de la película pueden perderse cosas. La película no frena para alcanzarlos.
Recepción de organismos adjudicadores
El éxito de la película también plantea preguntas sobre cómo responden los organismos de premios cuando la experimentación creativa negra recibe elogios de la crítica.
Un ejemplo reciente proviene de la Academia de la Grabación. Después de que Beyoncé ganara el premio al Mejor Álbum Country en 2025, los Grammy dividieron la categoría en "tradicional" y "contemporáneo", un cambio que amplió el reconocimiento al tiempo que reintrodujo distinciones.
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La medida se hizo eco de controversias anteriores sobre el etiquetado de géneros, incluidos debates sobre la categoría "urbana", ahora retirada. También se subraya que el reconocimiento puede ir acompañado de nuevas formas de clasificación en lugar de cambios estructurales permanentes.
Un cambio más amplio en las oportunidades creativas de los negros
El riesgo es que Sinners sea celebrado como algo único, en lugar de entenderse como parte de un cambio más amplio en las posibilidades creativas de los negros.
Algunas respuestas conservadoras enmarcaron a Sinners menos como un logro artístico y más como un ejemplo de extralimitación cultural, interpretando su juego de género y su remezcla histórica como una provocación ideológica más que como un trabajo creativo.
Ryan Coogler se sienta con un panel de preguntas y respuestas después de la proyección de 'Sinners' en Clarksdale, Mississippi, el 29 de mayo de 2025. (Foto AP/Sophie Bates)
Además, es probable que algunos espectadores o críticos interpreten el récord de nominaciones de la película como una prueba más de la llamada "era del despertar" en la cultura de los premios, un marco que tiende a disminuir la habilidad, la ambición y la sustancia de las obras con talento negro.
Estas reacciones revelan preocupaciones constantes sobre quién podrá remodelar la tradición y cómo se interpreta el reconocimiento por parte de los agentes de poder en relación con la producción cultural negra.
Peso de la reputación, poder de las estrellas.
Los pecadores podrían correr estos riesgos creativos en parte debido al peso reputacional que hay detrás.
El historial de películas comercialmente exitosas de Coogler, combinado con el poderoso estrellato de Michael B. Jordan y su historial de colaboraciones rentables, crearon un nivel de confianza entre los estudios de financiación que rara vez se extiende a los cineastas negros de manera más amplia.
La distribución desigual de esa amplitud creativa y de esos recursos sigue siendo visible en toda la industria, donde muchos directores negros todavía enfrentan barreras para financiar proyectos innovadores o menos convencionales.
Ryan Coogler, izquierda, y Michael B. Jordan posan a su llegada al estreno de 'Sinners' en abril de 2025 en Londres. (Foto de Scott A Garfitt/Invision/AP) Desafía las normas estéticas
La Academia introdujo recientemente estándares de representación e inclusión para la elegibilidad a Mejor Película que requieren que las películas cumplan con estándares de representación en pantalla, liderazgo creativo, acceso a la industria o alcance de la audiencia para ser considerados para una nominación.
Estas medidas apuntan a ampliar las oportunidades para los grupos subrepresentados, pero se centran en quién aparece y trabaja en las películas, no en cómo las películas innovan o desafían las normas estéticas.
Como resultado, las suposiciones arraigadas sobre el sesgo de género y lo que se considera cine de calidad en gran medida no se examinan, incluso cuando cambian las reglas sobre cómo las películas califican para ser consideradas.
Actos que confían en la audiencia.
El reconocimiento de la Academia a Sinners apunta a un espacio en expansión para las películas negras que están arraigadas en experiencias vividas, lugares e historia. Una dinámica similar es visible en otros lugares.
Éxitos globales recientes como K-Pop Demon Hunter muestran que los espectadores se sienten atraídos por historias que combinan géneros y con base cultural que alimentan la imaginación en lugar de explicarse. Estas obras confían en que el público se adentre en mundos desconocidos sin una traducción constante.
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Los pecadores pertenecen a este momento. Sus nominaciones récord amplían la gama de cine negro visible en los niveles más altos de reconocimiento y señalan silenciosamente un mayor espacio para la experimentación formal. La película trata la creatividad negra como algo que puede implicar exceso visual, experimentación de género y apertura narrativa, y aun así ser reconocido como un trabajo artísticamente riguroso.
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