Si quieres entender lo que está pasando en el negocio de la transmisión, ve a buscar Elmo y Cookie Monster.
La reciente de Netflix para transmitir la próxima temporada de "Sesame Street" es, por sí solo, un paso importante en el esfuerzo del gigante del entretenimiento para convertirse en un destino de referencia para la programación de preescolares. Al mismo tiempo, es una forma útil de comprender una de las otras grandes historias de la industria de los medios de la última semana: Warner Bros. Discovery de su servicio de transmisión de regreso a HBO Max.
Primero, el trato en sí.
Netflix, con sede en Los Gatos, California, comenzará a transmitir la próxima 56ª temporada de The Beloved Children's Show, junto con 90 horas de episodios más antiguos, a finales de este año. Los nuevos episodios de "Sesame Street" continuarán emitiendo en los EE. UU. En las estaciones de PBS y las plataformas digitales, el socio de televisión sin fines de lucro Sesame Workshop (que podría usar una victoria en medio de los esfuerzos del Congreso para desviar la transmisión pública). Los episodios se estrenará el mismo día en PBS y Netflix.
La nueva temporada se lanzará en tres lotes, e incluirá algunos cambios de formato y el regreso de segmentos populares como "Elmo's World" y "Cookie Monster's Foodie Truck". Los episodios ahora se construirán alrededor de una historia de 11 minutos, lo que refleja los tramos de atención más cortos de los espectadores más jóvenes. La asociación incluye un nuevo segmento animado, "Tales de 123". Además, Netflix podrá desarrollar videojuegos "Sesame Street".
Netflix da la bienvenida a "Sesame Street" a su cuadra después de que la empresa matriz de HBO Warner Bros. descubra su acuerdo para nuevos episodios, citando un cambio en las prioridades corporativas durante un período de hostigado costos.
HBO, y por extensión, el servicio de transmisión conocido hasta recientemente como Max, había sido el hogar de "Sesame Street" durante años. Luego, la compañía llamó a Time Warner firmó su trato con Sesame Workshop, antes de que AT&T o David Zaslav y su Imperio Discovery entraran en la imagen.
Hacer que Big Bird aparezca en la red "Juego de Tronos" exclusiva y higuerada para adultos nunca tuvo mucho sentido, pero el acuerdo fue un salvavidas para el taller de sésamo y mantuvo vivo el programa, aunque expresó preocupaciones entre.
Después de que AT&T asumió el cargo, Warnermedia lanzó HBO Max, un cambio de marca muy vilipendiado que estaba destinado a dejar espacio para un contenido más populista, incluidos "Friends" y "The Big Bang Theory". También permitió más programación para niños, como espectáculos de Cartoon Network y Hanna-Barbera, junto con "Sesame Street".
Luego vino Zaslav, quien quitó a HBO del nombre del streamer por completo, dejándolo como Max. Parte de la justificación del cambio fue que el nombre HBO, aunque bien conocido y respetado entre las personas elegantes en Nueva York y Los Ángeles, fue un desvío para América central y aquellos que de otro modo podrían inscribirse para ver "Dr. Pimple Popper" y Guy Fieri.
Los ejecutivos también estaban convencidos de que la marca HBO, conocida por "The Sopranos" y "Sex and the City", era para los padres.
Esta fue la época en que los servicios de transmisión intentaban ser todo para todos, y estaban perdiendo miles de millones de dólares tratando de ponerse al día con Netflix. Pocas compañías distintas a Walt Disney Co. y HBO tenían marcas distintas que tenían sentido para personas fuera de las salas de conferencias corporativas.
La decisión de impulsar al apodo de HBO se ridiculizó ampliamente en ese momento como un pensamiento gerencial defectuoso.
Larry Vincent, profesor de la USC Marshall School of Business y el ex director de marca de la UTA, lo calificó como un "caso clásico de la pregunta correcta, respuesta incorrecta" que se convertirá en los Anales de los errores de marketing.
El nombre HBO ha defendido históricamente la calidad, hasta el punto de que cuando las personas intentan describir la estrategia de transmisión boutique de Apple TV+, la comparan con HBO temprano. La semana pasada, en un MEA Culpa efectivo durante la gran semana de presentaciones por adelantado del negocio de los medios para los anunciantes, la compañía dijo que el servicio se volvería a llamar HBO Max.
"Simplemente violó todo lo que sabemos sobre cómo construir una marca premium", dijo Vincent sobre el renombrado anterior. "HBO ha estado en esto durante 50 años. Connota un cierto nivel de calidad ... lo que vemos ahora es que este es un reinicio para volver a la posición predeterminada, porque se dieron cuenta de que esto era una tontería".
El movimiento de retroceso sacó aullidos de las redes sociales, periodistas y rivales. Incluso se unió. Los ejecutivos de Warner Bros. Discovery se preparaban para lo que John Oliver diría el domingo por la noche durante su espectáculo, y el comediante, nunca tímido en golpear a sus propios jefes,.
La decisión fue una admisión de un par de cosas: primero, que tratar de ser una "tienda de todo" para el entretenimiento era una tontería cuando Netflix y Amazon tienen ese propósito exacto; y segundo, que fue un error rehuir la marca que hace que la oferta de transmisión sea especial.
Casey Bloys, presidente de HBO y Max Content, dijo en un comunicado que regresar al antiguo nombre "establece claramente nuestra promesa implícita de ofrecer contenido que se reconoce como único y, para robar una línea que siempre dijimos en HBO, que vale la pena pagar".
Como señaló recientemente mi colega, cuando las compañías de medios publicaron nuevos servicios de transmisión en estos días, existe una tendencia a evitar el signo ahora cliché más y seguir con los consumidores de marca.
Por ejemplo, el nuevo servicio insignia de ESPN de Disney simplemente se llama ESPN (ESPN+ ya está tomado por un servicio más limitado).
Bajo Bloys, HBO ha continuado su tradición de series originales de gran prestigio, con ejemplos recientes que incluyen las últimas temporadas de "The White Lotus", "The Last of Us" y "The Justice Gemstones".
Sin embargo, la confusión de la marca sigue siendo real. He hablado con agentes y leí publicaciones que deberían saber mejor que piensen erróneamente "Hacks" y "The Pitt" son programas de HBO, cuando en realidad son originales máximos. Eso puede no ser importante para los consumidores, pero dentro de la industria y para los artistas, es importante.
En cuanto a la programación centrada en preescolar como "Sesame Street", ya no es una prioridad para la estrategia de transmisión de Warner Bros. Discovery. La compañía ha dicho que ahora quiere centrarse en "historias para adultos y familias".
Las personas que desean espectáculos para sus niños pequeños pueden encontrarlos, incluso de forma gratuita en YouTube. Disney+, por supuesto, tiene tocones de contenido de niños, incluido el aclamado y muy visto "Bluey" de Australia.
Y, cada vez más, los niños están sintonizando a Netflix, que ahora es la tierra de "Sra. Rachel", "" y "Blippi", todos los cuales aumentaron popularidad en YouTube. La programación de niños y familiares ahora representa el 15% de la audiencia de la plataforma, según la compañía. Netflix también tiene "Peppa Pig" y "Hot Wheels Let's Race".
Baste decir que si desea o necesita convertir a sus pequeños en zombis del sofá por un tiempo, Netflix tiene un código postal cada vez más concurrido para usted.
Cosas que escribimos
Números de la semana
La consolidación de Cable continúa con el anuncio del viernes de que Charter y Cox se fusionarán en un acuerdo de $ 34.5 mil millones, uniendo a los dos principales proveedores de televisión por cable e Internet del sur de California.
La combinación de coxidad chárter tendría 38 millones de casas de clientes en la nación, una huella más grande que el líder de cable de larga data Comcast.
De los muchos aspectos interesantes del acuerdo, este es particularmente relevante para los residentes de Los Ángeles, si lo aprueban los accionistas y reguladores de la Carta, la fusión terminaría con uno de los colega Meg James.
Los clientes de Cox en Rancho Palos Verdes, Rolling Hills Estates y Orange County finalmente tendrían el canal de televisión de los Dodgers disponibles en sus alineaciones. Durante más de una década, Cox se ha negado a transportar Sportsnet LA debido a su alto costo.
El revival de la franquicia de terror de New Line Cinema "Destino final: Bloodlines" ganó la taquilla de fin de semana con $ 51 millones en los Estados Unidos y Canadá (más de $ 100 millones a nivel mundial), excediendo las estimaciones de analistas previos a la liberación.
El poder del género de terror para dibujar espectadores es innegable. El marketing fue inteligente (completo con mórbido), y esta serie tiene un valor nostálgico incorporado. La nueva película de adolescentes sobrenaturales sobrenaturales se produce 14 años después de la anterior, "Destino final 5". La respuesta de la audiencia ha sido generalmente positiva.
Con un presupuesto de producción reportado de $ 50 millones, esto fue obvio y otra victoria para los jefes de Warner Bros. Michael de Luca y Pam Abdy después de "Minecraft" y "pecadores". Todos los ojos están ahora en el "Superman" de James Gunn, en julio.
Finalmente ...
Escuche: la banda de rock "Chaise Longue" Wet Leg tiene nueva música en camino. .
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