El primer trimestre de 2025 ha sido sombrío para el negocio del cine. El año en que muchos analistas pensaron que sería el que el negocio de la película volvió a la pista, con pocos éxitos y muchos fracasos.
Hasta el domingo, las películas han generado $ 1.34 mil millones en los Estados Unidos y Canadá este año, un 7% menos que el mismo período en 2024, según ComScore. March ha sido particularmente débil. Se espera que el mes termine un 50% año tras año. Recuerde, el primer trimestre del año pasado disminuyó significativamente a partir de los niveles previos al co-covid-19, por lo que el negocio es malo. Muy mal.
La semana pasada no ayudó a las cosas. La "Blancanieves" de Walt Disney Co. abrió con $ 43 millones en venta de entradas nacionales, después de haber pisado múltiples y también recibió malas críticas y una respuesta tibia del público, según CinemaScore. Warner Bros. ' "Los Caballeros Alto", protagonizada por Robert de Niro, estuvo muerto a la llegada con $ 3 millones.
Se espera que las ventas mejoren en los próximos meses.
Aún así, muchas personas han observado las luchas del mercado teatral y concluyeron que el comportamiento del consumidor ha cambiado de manera fundamental. Con tantas opciones de entretenimiento disponibles dentro y fuera de la casa, las películas en los cines han perdido su influencia cultural.
Ha habido grandes excepciones, incluidas "Barbenheimer", éxitos de taquilla intelectuales basados en propiedades como "Wicked" y demasiadas películas animadas para contar. Pero cuando las personas tienen que elegir cómo gastar su tiempo y dinero, especialmente cuando pagan una niñera, a menudo eligen algo más.
Una persona que no está de acuerdo con esa evaluación es, el ex jefe de la Asociación Nacional de Vegar de mucho tiempo. de propietarios de teatro (recientemente renombrado como Cinema United). Salió como el principal abogado y cabildero del negocio del cine en 2023 y fundó el grupo Fithian, una firma de consultoría, con los colegas Jackie Brenneman y Patrick Corcoran.
Con Cinemacon próximamente, le pedí a Fithian que presentara su caso de lo que está enfermo del negocio de la película. También hablamos del mercado de distribución teatral independiente que él y sus cohortes están construyendo para cineastas y pequeños distribuidores.
Usted escribió una publicación reciente que fue refrescantemente sincera sobre el pobre estado de la taquilla del primer trimestre. ¿Cómo llegó la industria aquí?
Bueno, la industria del cine ha sido un paseo en montaña rusa durante décadas, donde las personas siempre pronuncian su muerte, y nunca es el caso. A medida que los amantes del cine encontraron formas de ver películas en la televisión, a través de DVD, a través de la transmisión, los hizo más amantes del cine. Entonces, la teoría de que las formas competitivas de ver películas es lo que desafió a la industria del cine, en mi opinión, está mal.
En segundo lugar, la teoría de que Covid es responsable de los números en la industria del cine que no regresa a donde estaban pre-pandemias también está equivocado. Sí, Covid fue una lucha masiva para la industria de la exhibición, y los expositores lucharon como el infierno para sobrevivir. Pero los otros impactados por Covid (Broadway, conciertos, deportes) han recuperado y cultivado después de la pandemia, y la industria del cine no lo ha hecho.
La mayoría de las personas con las que hablo mirarían los últimos 10 años antes de Covid-19, cuando la asistencia estaba estancada o declinada, y miran a estas otras industrias que se recuperan y dicen: "Bueno, sí, ¿por qué no han hecho las películas?"
Se trata del lado de la oferta de la ecuación, no del lado de la demanda. Si se lanzará una película teatralmente, y si los consumidores se enteran de esa película, saldrán en números muy similares a la pre-pandemia. El problema es que el número y la calidad de las películas que se suministran en la distribución teatral han disminuido significativamente, y eso no es puramente un efecto pandémico. La disminución de la calidad y cantidad de películas ya estaba ocurriendo antes de la pandemia.
En las películas, películas que podrían ganar entre $ 50 millones y $ 100 millones teatralmente en los EE. UU., Hubo una disminución del 40% en suministro entre 2004 y 2019. Eso es $ 1 mil millones anual en ingresos perdidos solo en los EE. UU. En esa categoría. Eso significa que casi el 10% se perdió solo en la categoría de presupuesto medio. De hecho, el único género que aumentaba en el suministro y los brutos totales era el horror.
Creo que la gente cree intuitivamente que la calidad de las películas ha disminuido con el tiempo, pero ¿tenemos evidencia?
Es difícil tener buenos datos sobre la calidad. Pero si es una película de dieta de Marvel después de la película de Marvel, incluso tan bien como son, el consumidor de películas va a decir: "Sabes, realmente ya no es lo que quiero ver en los cines". ¿Dónde está la comedia romántica del presupuesto medio? ¿Dónde está el drama del presupuesto medio?
Jackie, Patrick y yo en el Grupo Fithian ahora estamos trabajando como productores ejecutivos de una película que está en la etapa del guión con un elenco adjunto que es bien conocido. Lo llevamos a todos los estudios importantes de la ciudad, todos los cuales dijeron: "Ese es un gran guión. Ese es un gran elenco. Ya no hacemos comedias románticas del presupuesto medio". Probablemente alrededor de $ 10 millones en todo, producción y marketing. Entonces, cuando hayamos terminado de asistir a la construcción, y supongo que recauda $ 50 millones a nivel nacional.
Muchos estudios emplearon ventanas teatrales más cortas después de Covid-19. ¿Cuánto impacto crees que tuvo?
Aunque fue extraordinariamente desafiante para los expositores, Covid enseñó a la industria sobre la importancia de las ventanas teatrales.
Los principales estudios vieron en los datos que las ventanas teatrales son realmente buenas para cada segmento de la industria. Vieron que si lanzas películas simultáneamente a la casa o con una ventana muy corta, el crecimiento teatral disminuye y los globos oculares en la película cuando llega a la transmisión también disminuye. Entonces, viste a empresas como Disney volver a estrategias de ventanas mucho más tradicionales. ¿Regresaron a las ventanas de 80 o 90 días de hace una década? No, pero volvieron a unos 45 días.
¿Qué está pasando con películas independientes?
Los datos que salen de Sundance son. Recibes 14,000 películas enviadas a Sundance. Alrededor de 140 de ellos fueron seleccionados para ser seleccionados. Dos de las 140 películas fueron recogidas para el lanzamiento teatral durante el festival. Y luego, en el mes posterior a Sundance, tal vez entre cuatro y seis ofertas.
Entonces, el antiguo proceso de decir: "Puedo hacer una muy buena película independiente, llevarlo a un festival de cine, espero que se note y se mete en los cines", ya no se está desarrollando. Están, y están haciendo y distribuyendo excelentes películas, pero ese es un conjunto muy pequeño. Y de ninguna manera compensa eso para la disminución de la oferta de los principales estudios.
A24 y Neon son buenos ejemplos, pero solo hay tantos recursos que esas dos compañías pueden dejar atrás, sin embargo, muchas películas pueden encajar en sus pizarras. ¿Qué puedes hacer al respecto?
Esa es exactamente la razón por la cual nuestro mayor proyecto es cambiar totalmente cómo se distribuyen y comercializan las películas independientes y del presupuesto medio. Hay películas de calidad que no se distribuyen teatralmente, o si lo están, no se están distribuyendo de manera estratégica. Y eso es lo que esperamos hacer en la construcción de nuestra plataforma, asistir.
Hemos aprendido mucho sobre lo que está roto.
Hay una tasa de ocupación del 11% en los cines en América del Norte. Ese es un recurso de inventario sin explotar de proporciones gigantescas. La forma en que aumenta las tasas de ocupación es cambiar la forma en que se distribuyen y comercializan las películas.
Como industria, no estamos programando nuestro inventario para el mayor éxito. Debería haber un título familiar a las 4 pm, una película de PG-13 a las 7 pm y una película de terror clasificada por R a las 10 pm en la misma pantalla, porque la gente de terror no quiere ver una película a las 4 en punto y los niños de 5 años no quieren ver una película a las 10 pm.
La forma en que los teatros se reservan hoy para películas de mediano presupuesto es que realmente no sabes qué pantallas están disponibles hasta el lunes antes de un lanzamiento de viernes. Y si no sabe qué ubicaciones y pantallas están disponibles para títulos más pequeños, no puede comercializarlos localmente. Hay 15 ejemplos como este que podría darle las formas en que las películas se distribuyen y comercializan que no tienen sentido para las películas de mediana budget e independientes.
¿Cómo asistirá el trabajo?
Asistir será un conjunto de herramientas que puede ser utilizado por un cineasta que quiere auto-distribuirse o por distribuidores independientes. Estamos hablando con muchos distribuidores independientes que simplemente no pueden tomar suficientes películas debido al ancho de banda. Están pasando gran parte de su tiempo reservando los teatros por llamada telefónica o correo electrónico, y están perdiendo el tiempo en cosas que deben ser automatizadas.
Por lo tanto, los distribuidores independientes pueden usar el conjunto de herramientas de asistencia para hacer todo lo que sea en línea con la reserva basada en la algorítmica, y luego puede usar los mismos datos para dirigirse a sus gastos de marketing locales. Usted identifica dónde necesita hacer su marketing, y eso hace que los costos de marketing sean mucho menos costosos.
Cada vez que escribo sobre los cines, el primer comentario que recibo es sobre los precios de los boletos, y que es demasiado costoso para lo que está obteniendo. ¿Los propietarios de teatro necesitan experimentar más con precios dinámicos?
Sí, sí, sí, sí.
No quiero exagerar la importancia de los precios de los boletos, porque las personas siempre se quejan de los precios de los boletos, y siempre respondemos con datos que dicen que es la forma más asequible de entretenimiento fuera del hogar, y que los precios de los boletos solo han aumentado a un ritmo un poco menos que la inflación.
Pero eso no significa que el precio dinámico y flexible de boletos no ayudaría a la industria. Mire lo que logramos con boletos con descuento en el Día Nacional del Cine. Las películas que habían estado en el mercado durante un par de semanas realmente hicieron más en el Día Nacional del Cine a un precio con descuento de lo que hicieron la semana anterior.
Es una locura para mí que cada película que se reproduce en un cine sea el mismo precio de boleto.
El único descuento que tenemos ahora es para Matinees, personas mayores y ocasionalmente un programa de descuento del martes. Paramount y Chris Aronson probaron una estrategia de precios flexible en "", y funcionó, y nadie hizo lo mismo. Parte de los datos que queremos desarrollar en la plataforma de asistir es cómo los precios dinámicos pueden hacer crecer al público, porque simplemente no tiene sentido para mí que un drama independiente de $ 3 millones debería tener el mismo precio de boleto que "avatar".
Cosas que escribimos
El fabricante de chatgpt realizó un evento de proyección en Los Ángeles el miércoles, donde varios cineastas promocionaron el trabajo que hicieron con la herramienta de texto a video de la startup Sora. Anteriormente, cientos de creativos firmaron una carta sobre el enfoque de las empresas de IA para la propiedad intelectual.
El gigante de Burbank superó los éxitos teatrales y en serie y enfatizó la inversión en su división de parques en su reunión anual de accionistas el jueves.
A medida que los créditos de producción se han expandido a lo largo de los años, los productores reales están tratando de definir mejor sus roles y obtener beneficios, incluida la atención médica.
. Beverly Hills Entertainment Company cerró su acuerdo con Silver Lake, con Emanuel, anteriormente CEO, convirtiéndose en presidente ejecutivo de WME Group. Whitesell liderará una nueva plataforma de inversión deportiva e respaldada por Silver Lake.
Icymi:
Número de la semana
Según la Comisión de Cine de California, una ronda del Programa de Crédito Fiscal de Cine y Televisión del estado, recibirá un registro de 51 películas en el Estado de Oro, según la última ronda del programa de crédito fiscal de cine y televisión del estado, según la Comisión de Cine de California. El total incluye 46 películas independientes, mi colega Samantha Masunaga.
El estado está cayendo sobre su programa de incentivos fiscales en un momento en que la producción en el área de Los Ángeles permanece deprimida. A fines del año pasado, el gobernador Gavin Newsom propuso AN, aumentando la asignación anual de crédito fiscal de $ 330 millones a $ 750 millones en un intento de mantener la producción en el estado.
Filmaciones de películas
La producción local la semana pasada cayó un 19% desde el mismo tiempo hace un año.
Finalmente ...
Escucha: el último álbum de. Sí, estoy de humor bluegrass.
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