Golpeando una mirada distinguida con un traje gris con cabello blanco peinado, Vincent Teixeira se acercó al podio, parado frente a los actores de cine y televisión que llenaron la casa en el Centro de Artes Escénicas Eastwood de 99 asientos en East Hollywood.
Al igual que un antiguo intérprete de cine mudo, luego comenzó a hacer gestos con los brazos y las palabras de la boca sin sonido.
Hizo una pausa para el efecto, antes de entregar el frase. "Oh, podemos hablar esta noche", dijo, a las risas y aplausos de la multitud.
La broma de Teixeira resonó especialmente con esta audiencia en particular: nominados y partidarios de los premios anuales de antecedentes de la Unión de Los Ángeles. La gente vino vestida con esmoquin y vestidos de larga duración, aunque otros estaban en jeans y botones casuales, para honrar a una categoría de artista mejor conocida por desvanecerse en los bordes del marco que asumir el centro de atención.
Durante siete años, los actores de fondo han estado reconociendo el suyo en la ceremonia: un programa no televisado o afiliado a la Federación de Artistas de la Televisión y Radio de la Televisión y la Radio de los Actores Screen, aunque todos los nominados deben ser miembros de Sag-Aftra y varios representantes sindicales asistieron.
El codiciado premio? Una mini estatuilla al estilo Oscar conocida como borra.
Hay desenfoque para el mejor look de los primeros respondedores, el mejor conjunto de actores de fondo y el director de casting favorito. El grupo incluso entregó un premio de logro de por vida en honor a Patrick Harrigan, un actor de fondo de toda la vida que ha usado muchos sombreros a lo largo de los años y comenzó como un joven de 12 años en la película de 1969 "¡Hola, Dolly!"
Los asistentes habían aparecido en espectáculos como "A Man on the Inside" de Netflix, el drama médico "Doctor Odyssey" y el thriller de FX "Grotesquerie", aunque estarían lejos de ser conocidos. Se reunieron en el vestíbulo del teatro, tomando fotos en la pequeña alfombra roja frente a un telón de fondo con el nombre del espectáculo de premios, o ponerse al día mientras compraba bebidas y bocadillos del pequeño bar de bocadillos. Dentro del teatro, el escenario era escaso, con solo una pantalla de piso a techo con el logotipo del espectáculo.
Las borrachas son, a veces, irónicas, mientras los presentadores se burlaban de Hollywood y ellos mismos, pero el humor desmiente un punto más serio: estos son actores que desean respeto, tanto de sus colegas como de la industria.
"Es parte de Hollywood", dijo Harrigan al Times. "También estamos frente a la cámara, y somos una parte importante de la televisión y el cine".
El papel de un actor de fondo es intencionalmente sutil.
Llusan sets de cine y televisión para que el mundo en pantalla sea más vibrante y real. Su presencia silenciosa pero decidida da energía a los actores principales, ayudando a crear un entorno donde puedan habitar sus roles. Son los otros clientes del "Amigos" Coffee Hangout Central Perk; los otros bebedores en el bar "Salud"; Los munchkins que no son munchkins que se reunieron para saludar a Dorothy en "El mago de Oz".
Hace años, el comité de premios arrojó nombres como el "backie", un guiño al "actor de fondo", pero fue el borde lo que se quedó. Después de todo, eso es lo que son los actores de fondo.
"Es nuestro trabajo estar borrosa. No nos destacamos ", dijo Vincent Amaya, presidente del comité de premios, quien ha sido actor de antecedentes durante 17 años. "Tengo más trabajo, más desenfoque que soy. Si aparece, no estoy en ese programa nuevamente, a menos que sea como el mismo personaje ".
El programa de premios Homegrown subsiste por completo en la venta de entradas, que varían de $ 20 a $ 40, dependiendo del momento de la compra, y la donación ocasional, y nunca ha obtenido ganancias, dijo. De todos modos, el espectáculo continúa.
"Trae reconocimiento a los actores de fondo", dijo Amaya, quien ha ayudado a administrar el evento durante años. "Necesitamos demostrar que somos profesionales, y somos necesarios".
De alguna manera, los premios de actores de fondo no son diferentes a los esfuerzos de otras categorías de actores, para exigir más respeto de la industria. Y como muchos en Hollywood, los actores de fondo se han enfrentado a los últimos últimos años.
Primero, estaban la pandemia y las limitadas oportunidades de actuación. En 2023, soportaron el, donde muchos de ellos piquetes junto a sus colegas más reconocibles.
Más recientemente, los incendios del sur de California destruyeron casas y. Avanzando sobre todo está a otros estados y países.
"Estoy seguro de que las langostas están en camino", bromeó el presentador del programa Mike Siegel, un comediante que ha presentado espectáculos en HGTV y TBS, y se burló de sí mismo por su propia anonimato.
Pero sus comentarios en el escenario rápidamente tomaron un tono más serio.
"Estamos celebrando personas aquí que aparecen", dijo durante su monólogo. "No dejes que nadie degrie lo que haces".
A diferencia de un programa de premios típico, los discursos de aceptación no incluyeron listas de lavandería de agradecimientos a los jefes de estudio. En cambio, los ganadores a menudo agradecieron a sus compañeros nominados u otros miembros de la tripulación por ayudarlos a conseguir trabajo, reiteraron la importancia de su trabajo o tomaron el momento para abordar preocupaciones específicas por su profesión.
Para algunos, eso comienza con abordar el término coloquial para los actores de fondo, "extras", que algunos se erizan.
"¿Podemos dejar de llamarse 'extras'?" Karen Shelton Brown, la mejor ganadora del actor femenino, dijo durante su discurso de aceptación. "No soy un extra. Todos somos actores ".
Harrigan, el destinatario del Premio al Lifetime Achievement, pidió una señal de respeto muy pública: una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood para los actores de fondo.
"Hemos estado frente a la cámara por más de 100 años. Pero no somos realmente reconocidos ", dijo. "Sé que suena realmente extraño ... pero, ya sabes, las cosas más extrañas han sucedido".
Incluso ese pequeño reconocimiento sería un comienzo para la gente que asume un papel tan glamoroso y anónimo. Los tiempos de llamada temprano en la mañana, los días de 14 horas y la actuación en mal tiempo son parte del concierto.
Wendy Alter, de 65 años, recordó una sesión de cinco días en el set del drama de la NBC "This Is Us", donde ella y otros actores filmaron cerca de una piscina en Long Beach en un clima de 40 grados, mientras estaba lloviendo.
"Fue absolutamente helado", dijo. Los productores, la tripulación y el elenco "estaban tratando de ser lo más bueno posible para nosotros, pero no es fácil".
Originaria de Beaumont, Texas, Alter se metió en el fondo actuando para aprender a los Ángeles y conocer gente. Eso fue en 1998, y ella lo ha estado haciendo desde entonces. Una actor de antecedentes a tiempo completo, pasó seis años con "This Is Us" y nueve años en la comedia de situación "Modern Family", donde también trabajó como sustituto para Rico Rodríguez, quien interpretó a Manny Delgado, y Ariel Winter, que interpretó a Alex Dunphy.
"Disfruto del aspecto de ver la creación aparecer con los actores y el vestir y nuestros productores y solo todo el aspecto de esta industria", dijo Alter, quien trabajó como vicepresidente ejecutivo de una cadena de joyería antes de venir a Hollywood. "Cada día es como un nuevo día; Nunca es lo mismo ".
Alter más tarde presentó el premio al mejor actor de fondo masculino, un título que recompensó al intérprete con una presencia tranquila pero magistral, dijo en el escenario, que ayudó a crear un mundo que era "genuino" y "vivo".
Los nominados fueron juzgados por su profesionalismo por un comité secreto que, en promedio, tiene más de 20 años de experiencia en el espacio de actuación de fondo.
Las categorías pasadas también han incluido el mejor aspecto de período de tiempo, un premio para actores de fondo que tienen más de 18 años, pero cuya apariencia juvenil significan que pueden jugar adolescentes (cruciales para los espectáculos de la escuela secundaria); y uno para habilidad especial, que puede incluir cualquier habilidad única, como tiro con arco, malabarismo, bolos o un instrumento musical. Después de todo, cada película con un concierto de rock necesita un baterista.
El año pasado, Scott Perry y sus compañeros actores de fondo del éxito de Disney+ "Star Wars" "The Mandalorian" ganó al mejor conjunto. Al verdadero espectáculo de espectáculos, el camarero del evento salió con el resto de los asistentes para aceptar el premio.
Este año, Perry ganó por el mejor actor de fondo destinado por su trabajo en la comedia de situación "Night Court". Aunque no pronunció una palabra, la oportunidad de pararse de cara con el defensor público Dan Fielding, interpretado por el actor John Larroquette, frente a una audiencia de estudio en vivo era "irreal", dijo a The Times.
"He crecido mi barba, así que soy mucho más de aspecto distinto ... mucho menos de fondo", dijo, con una risa, señalando el espesado vello facial de sal y pimienta que acentuaba su esmoquin negro. "Cuando me contratan, en realidad estoy aparecido con mucha más frecuencia".
El trabajo de marketing y consultoría paga las facturas por Perry, que tiene 50 años, por lo que la actuación de antecedentes es su concierto secundario. Pero dedica las horas para mejorar su oficio, tomando clases en el Conservatorio Sag-Aftra Los Ángeles y aprendiendo todo lo que pueda sobre el negocio.
Le preocupa las implicaciones futuras de la inteligencia artificial en la producción, pero tal tecnología, al menos por ahora, es costosa. Los actores de fondo son mucho más baratos, dijo. (En el contrato más reciente de SAG-AFTRA, el sindicato para poner las barandillas en el uso de réplicas digitales de actores, que incluían protecciones adicionales para actores de fondo).
"Tal vez esa es nuestra salvación en este momento", dijo.
A pesar de los desafíos, el estado de ánimo en el show de premios fue agradable, con los asistentes gritarse entre sí en el escenario, en el vestíbulo y desde sus autos mientras se subían al estacionamiento. Ganadores como Farrah Hines, de 48 años, recolectaron abrazos a lo largo de las escaleras del teatro después de recibir premios en el escenario.
Ganar el borde de la mejor cámara femenina de una sola cámara fue especialmente significativa para Hines, quien dijo que viajó de Las Vegas a Los Ángeles todas las semanas durante cuatro años para obtener trabajo de actuación y mantener un seguro de salud para sus hijos.
Ella comenzó como una sustancia en la comedia de situación de Mowry TIA y Tamera "Hermana, Hermana" en 1998, pero finalmente tomó un descanso de 15 años del negocio para criar una familia. (Sustituye los actores para que ayuden a la tripulación con iluminación, bloqueo de cámara y otros trabajos detrás de escena para que el brote pueda permanecer a tiempo y presupuesto; las sustancias en las comedias de situación de múltiples cámaras también entregarán líneas para ver si los chistes aterrizan según lo escrito).
Después de que sus hijos se convirtieron en adolescentes y completó un divorcio, ella eligió volver a actuar. Ella es una especialista a tiempo completo, además de su trabajo suplente, que incluye ABC "alto potencial" procesal y un concierto anterior sobre "Ahsoka" de Disney, que se encuentra en Rosario Dawson. En febrero, ella y sus hijos se mudaron a Redondo Beach, terminando sus viajes semanales de varias horas.
"Mientras pueda levantarme, me pararé", dijo Hines durante su discurso de aceptación. La audiencia, libre para hacer ruido, aplaudió.
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