Hace seis años, Ally Pankiw consiguió su primer gran avance televisivo: dirigió la primera temporada de la comedia dramática de Netflix "Feel Good".
Pero llegar allí fue una tarea difícil. Recuerda que le dijeron repetidamente que no podía conseguir esos trabajos sin antes tener experiencia como directora en televisión, una situación complicada que comparten muchas mujeres y personas de color que intentan entrar en el negocio.
Frustrado por ese estribillo común y motivado para luchar contra el problema de diversidad más grande de Hollywood, Pankiw decidió tomar medidas.
Comenzó a traer aprendices a sus sets, primero pagándoles por rodajes comerciales con su propia tarifa y luego, finalmente, pidiendo a las producciones de cine y televisión que les pagaran como parte del presupuesto. La idea era que los aspirantes a directores la siguieran en el set y obtuvieran conocimiento de primera mano sobre una industria que a menudo está fuera de su alcance.
Los esfuerzos individuales de Pankiw ahora se han convertido en Breadcrumbs, un programa de tutoría que lanzó formalmente a fines del año pasado y que ayuda a mujeres prometedoras y directoras no binarias a obtener acceso a oportunidades pagadas y acreditadas de observación en escenarios de cine, televisión y comerciales.
Hasta ahora, dijo, alrededor de 25 directores y compañías de producción han firmado un compromiso para comprometerse con estas oportunidades de tutoría remunerada, incluida la directora de "Freakier Friday", Nisha Ganatra, y Lilly Wachowski de la franquicia "The Matrix".
"Se nos cuenta el mito de que nosotras, como directoras o directoras diversas, competimos entre sí por una cantidad muy pequeña de puestos de trabajo", dijo Pankiw, de 39 años, quien creció en las afueras de Edmonton, Canadá, y ahora divide su tiempo entre Los Ángeles y Toronto. "En realidad, no somos competencia entre nosotros. Necesitamos hacer que nuestra porción del pastel sea lo más grande posible. Y creo que tenemos que ayudarnos unos a otros para lograrlo".
Los esfuerzos de Pankiw se producen en un momento en que Hollywood ha visto un nuevo retroceso en el empleo femenino.
Como escribió recientemente mi colega Meg James, , frente al 16% en 2024, según un estudio del estado de San Diego.
Esto es aún más aleccionador cuando se considera el panorama más amplio.
Martha Lauzen, autora del estudio y fundadora del Centro para el Estudio de la Mujer en la Televisión y el Cine de la universidad, ha estado siguiendo el empleo de las mujeres como directoras de las películas más taquilleras de Hollywood durante 28 años. Durante ese período, dijo, ha habido pocas mejoras.
En 1998, las mujeres constituían el 9% de los directores, en comparación con el 13% del año pasado, lo que marca una diferencia de sólo 4 puntos porcentuales en casi tres décadas, dijo.
A pesar del éxito de directores y productores tan destacados como Kathryn Bigelow, Ava DuVernay y Chloe Zhao, las mujeres siguen estando muy subrepresentadas detrás de la cámara.
"Al observar las cifras, sólo puedo suponer que los principales estudios cinematográficos no ven el subempleo de las mujeres como directoras o en cualquiera de los otros roles que sigo, incluidas las de editoras, directoras de fotografía, escritoras o compositoras, como un problema", escribió Lauzen en un correo electrónico. "Si no consideras que algo como la grave desigualdad de género sea problemático, no vas a hacer nada significativo para cambiarlo".
Durante un tiempo, hubo cierto impulso sobre esta cuestión.
En 2015, la Comisión de Igualdad de Oportunidades en el Empleo de EE. UU., tras una solicitud de la Unión Estadounidense de Libertades Civiles. Pero la revisión no logró ganar terreno. Poco después, el presidente Trump asumió el cargo y las actitudes políticas hacia el tema cambiaron.
También hubo una explosión de promesas a raíz del movimiento #MeToo para mejorar la paridad de género en Hollywood.
Uno de los compromisos más grandes y resonantes fue el impulso de toda la industria para generar listas de candidatos compuestas en un 50% por mujeres. Durante varios años, eso pareció estar sucediendo.
Pero a medida que la industria enfrentó un número cada vez mayor de obstáculos, incluida la pandemia, las huelgas duales de escritores y actores en 2023 y los recortes en el gasto de los estudios, esos esfuerzos disminuyeron.
Luego vino el llamado de Trump para poner fin a los programas de diversidad, equidad e inclusión, lo que empujó algunas de estas iniciativas a la clandestinidad a medida que las empresas se volvieron menos explícitas sobre los compromisos de DEI.
El porcentaje rezagado de directoras de cine el año pasado es una señal clara de que la industria está retrocediendo, dijo Kirsten Schaffer, directora ejecutiva de WIF, que aboga por las mujeres en Hollywood. El grupo apoya la iniciativa Breadcrumbs de Pankiw junto con la agencia de talentos WME. La agencia, que representa a Pankiw, también aportó financiación inicial al WIF para la infraestructura del programa, así como lenguaje legal para las negociaciones de inclusión de tutorías.
"No falta talento", dijo Schaffer. "Realmente es falta de oportunidades".
Ahí es donde Pankiw espera que Breadcrumbs pueda ayudar.
Una vez que un director, productor, estudio o compañía de producción firma el compromiso, se le brindan recursos y lenguaje contractual que ayuda a normalizar la inclusión de una tutoría paga en los sets. (El salario de los aprendices es al menos el salario de un asistente de producción).
Los directores que actualmente firmaron el compromiso pueden ser emparejados con opciones examinadas para potenciales aprendices de las bases de datos internas de Breadcrumbs, desarrolladas con asociaciones de la industria.
Al mostrarles cómo son estos decorados y cómo los directores resuelven problemas sobre la marcha, Pankiw espera que los aprendices sean un poco más valientes a medida que avanzan en sus carreras.
"Realmente espero que ayude a infundir confianza en las personas que se unen a estos escenarios y sombras", dijo Pankiw, quien dirigió episodios de "The Great", dirigida por Elle Fanning, la serie de ciencia ficción "Black Mirror" y la película de 2023 "I Used to Be Funny". "Nadie sabe lo que están haciendo cuando dan el siguiente paso en su carrera, cuando prueban algo nuevo. Todos aprenden en cada nuevo set".
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numero de la semana
La 83ª edición de los Globos de Oro tuvo una audiencia media de 8,66 millones, un 7% menos que el año anterior, según datos de Nielsen.
Los datos, que incluyen cifras de transmisión en vivo, marcan la segunda caída consecutiva de audiencia para la ceremonia de premiación, que fue transmitida por CBS. El año pasado, 9,2 millones de espectadores vieron los Globos.
Es cierto que las entregas de premios ya no generan los índices de audiencia masivos que alguna vez tuvieron, como consecuencia del cambio de hábitos entre los espectadores, que han recurrido a las redes sociales para ver clips de discursos de aceptación y momentos virales.
Finalmente ...
Mi colega Todd Martens escribe sobre la partitura de Disneylandia y el clásico John Williams en su Galaxy's Edge y lo que eso dice sobre las ambiciones de la tierra temática.
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