Doy un curso sobre inteligencia artificial y realizaciĆ³n cinematogrĆ”fica en la Escuela de Artes CinematogrĆ”ficas de la USC y Ćŗltimamente, en lugar de planificar cada sesiĆ³n con anticipaciĆ³n, he estado estructurando la clase la noche anterior. RecorrerĆ© plataformas como X, Substack y YouTube, eligiendo los artĆculos y vĆdeos mĆ”s provocativos para presentarlos a la maƱana siguiente.
Es un testimonio de lo rĆ”pido que estĆ” evolucionando la relaciĆ³n de la IA con el cine: cada semana trae novedades, a menudo sorprendentes.
A la maƱana siguiente, en clase, mis alumnos y yo discutimos la Ć©tica, la estĆ©tica y los cambios en la narraciĆ³n que se producen en esta colaboraciĆ³n con la IA.
Y no estamos solos: en todo Hollywood, todos (aspirantes a actores y cineastas, estrellas, guionistas y ejecutivos de estudios) parecen tener la vista puesta en lo que sigue. Pero creo que tres tendencias en particular serĆ”n temas candentes de conversaciĆ³n en las fiestas de los Oscar de este aƱo.
Nada extraƱo en este clip.
En febrero de 2026, un vĆdeo de 15 segundos generado por IA de Tom Cruise peleando con Brad Pitt en un paso elevado de una autopista incendiado se volviĆ³ viral.
Dependiendo del espectador, el vĆdeo provocĆ³ admiraciĆ³n, indignaciĆ³n o angustia existencial.
Creado por el director irlandĆ©s Ruairi Robinson a travĆ©s de una herramienta de IA generativa llamada Seedance 2.0, el vĆdeo marcĆ³ otro hito en el crecimiento propulsor de las herramientas de IA.
Seedance 2.0, desarrollado por BiteDance, la empresa china detrĆ”s de TikTok, es ahora una de las muchas herramientas de inteligencia artificial disponibles para crear videoclips cortos. Pero a diferencia de la mayorĆa de los videos generados por IA, Pitt y Cruise no parecen espeluznantes, espeluznantes ni animados en el clip, que imita las imĆ”genes de acciĆ³n en vivo casi a la perfecciĆ³n. La apariciĆ³n de dos estrellas de primer nivel en una escena bastante realista creada por un director relativamente desconocido utilizando personajes robados sacudiĆ³ la industria.
Un breve clip que presenta avatares de Brad Pitt y Tom Cruise generados por IA sorprendiĆ³ a la industria cinematogrĆ”fica.
"SAG-AFTRA apoya a los estudios al condenar la aparente infracciĆ³n de derechos de autor habilitada por el nuevo modelo de vĆdeo de IA Seedance 2.0 de Bitedance", escribiĆ³ el gremio en un comunicado. Esta prĆ”ctica, aƱade el gremio, "socava la capacidad del talento humano para ganarse la vida" e ignora "la ley, la Ć©tica, los estĆ”ndares de la industria y los principios bĆ”sicos del consentimiento".
En clase, despuĆ©s de ver el video, exploramos la Ć©tica de usar la imagen de alguien sin permiso, los desafĆos que enfrentan los actores que construyen carreras basadas en su habilidad Ćŗnica para encarnar personajes y lo que depara el futuro para nuestra comprensiĆ³n de la actuaciĆ³n.
Si los cineastas pueden conseguir actores falsos para realizar actuaciones precisas, ¿dĆ³nde deja eso a los actores humanos?
en el viejo
A partir de 2023, el horizonte de Las Vegas estarĆ” dominado por una esfera iluminada llamada Esfera: un complejo de entretenimiento LED de 360 grados que cubrirĆ” 160.000 pies cuadrados (14.864 metros cuadrados). The Sphere superĆ³ recientemente los 2 millones de entradas vendidas para su reimaginaciĆ³n de la clĆ”sica pelĆcula de 1939 El mago de Oz.
La pelĆcula, que se estrenĆ³ en agosto de 2024, se acortĆ³, se mejorĆ³ el color y se estirĆ³ para abarcar el interior de la cĆŗpula. Se utilizĆ³ IA para transferir imĆ”genes desde la modesta relaciĆ³n de aspecto original de la pelĆcula a la cĆŗpula gigante. Esto requiriĆ³ generar nuevas imĆ”genes alrededor de los bordes del metraje original en lo que se conoce como "sobrepintura de inteligencia artificial". La tecnologĆa tambiĆ©n se aplicĆ³ para mejorar la resoluciĆ³n de la pelĆcula original y realzar ciertas escenas.
'El Mago de Oz' repite en Las Vegas, asistido por IA. Aaron M. Sprecher/Getty Images
A algunos crĆticos les preocupa que esta expansiĆ³n bastante radical del clĆ”sico original ofenda a los espectadores. En cambio, los atrajo en masa a la Esfera, donde estaban dispuestos a pagar entre 100 y 200 dĆ³lares por entrada.
Nada mal para una pelĆcula sobre una chica de Kansas realizada en 1939.
Dado el enorme Ć©xito de "El Mago de Oz", los expertos esperan que los productores recopilen archivos cinematogrĆ”ficos de otros posibles Ć©xitos de taquilla y los mejoren con inteligencia artificial antes de exhibirlos en lugares tan diversos como salas IMAX y Cosm, otro domo de 360 grados con locaciones en Los Ćngeles, Dallas y Atlanta.
O la IA podrĆa simplemente usarse para crear material que nunca se terminĆ³ para una pelĆcula histĆ³rica.
De hecho, The New Yorker recientemente describiĆ³ al empresario de medios de inteligencia artificial Edward Saatchi, quien estĆ” trabajando en recrear y reincorporar imĆ”genes perdidas de la pelĆcula de 1942 de Orson Welles, The Magnificent Ambersons. Mientras Welles estaba en Brasil filmando un documental, los ejecutivos de RKO Radio Pictures reestructuraron la pelĆcula sin su aprobaciĆ³n despuĆ©s de una mala proyecciĆ³n. Cortaron unos 45 minutos, reemplazaron el final original por uno mĆ”s feliz y destruyeron la mayor parte del metraje que habĆan eliminado.
La idea de Saatchi es crear un conjunto de datos que incluya la pelĆcula existente, asĆ como guiones, notas, imĆ”genes e incluso nuevas actuaciones. Luego planea utilizar su plataforma de inteligencia artificial, Showrunner, para crear nuevas escenas a partir de estos datos.
Si bien Saatchi espera honrar la visiĆ³n creativa del director produciendo la pelĆcula que originalmente pretendĆa, sus esfuerzos plantean algunas preguntas persistentes.
¿Es apropiado tomar una obra de arte existente y revisarla sin la participaciĆ³n del creador? ¿No hay algo sacrosanto en la pelĆcula, las intenciones del director y las actuaciones de los actores en la forma original de la pelĆcula? ¿Hasta quĆ© punto deberĆan pasarse por alto estas cuestiones si se quieren rehacer pelĆculas antiguas para presentarlas a una nueva audiencia?
¿Menos opciones?
TambiĆ©n hay una ansiedad subyacente en mis clases. ¿QuĆ© pasarĆ”, preguntan a menudo mis alumnos, cuando se gradĆŗen?
Les preocupa que dentro de uno o dos aƱos, la IA reemplace los trabajos de nivel inicial en la industria cinematogrƔfica, desde artistas conceptuales hasta editores de nivel aprendiz, incluso antes de que hayan tenido la oportunidad de ingresar a la fuerza laboral.
Tienen motivos para temer.
En 2024, la AsociaciĆ³n de AnimaciĆ³n publicĆ³ un informe aleccionador en el que afirmaba que, para 2026, "los trabajadores creativos se enfrentarĆ”n a una era de disrupciĆ³n, definida por la consolidaciĆ³n de algunos puestos de trabajo, la sustituciĆ³n de los puestos de trabajo existentes por otros nuevos y la eliminaciĆ³n completa de muchos puestos de trabajo.
Algunas de esas predicciones se han hecho realidad: 41.000 empleos en cine y televisiĆ³n han desaparecido sĆ³lo en el condado de Los Ćngeles en los Ćŗltimos tres aƱos.
Pero tratĆ© de contrarrestar las duras estadĆsticas con algunas historias de prĆ”cticas reflexivas.
Por ejemplo, el director Paul Trillo del estudio de inteligencia artificial Asteria hablĆ³ sobre cĆ³mo se esfuerza por mantener a los artistas en el centro del proceso. Cuando detallĆ³ el trabajo de la compaƱĆa en el vĆdeo musical del cantautor Cuco quiso resaltar la cantidad de artistas que trabajan en el proyecto. SĆ, se utilizaron herramientas de inteligencia artificial. Pero se integraron de una manera que reemplazĆ³ el trabajo aburrido en lugar de la prĆ”ctica creativa.
"En lugar de sacar (a los artistas) del proceso, en realidad les permitiĆ³ hacer mucho mĆ”s para que un equipo pequeƱo pudiera soƱar mucho mĆ”s grande", explica Trillo al final del vĆdeo.
En enero de 2026, la consultora de gestiĆ³n McKinsey publicĆ³ un informe que reflejaba en gran medida las perspectivas positivas de Trillo. PrevĆ© una mayor adopciĆ³n de la IA en toda la industria. Pero tambiĆ©n seƱala formas en que la tecnologĆa podrĆa conducir a diferentes tipos de trabajo y abrir nuevas oportunidades. Por ejemplo, a medida que las escenas generadas por IA se vuelvan comunes, los estudios necesitarĆ”n tĆ©cnicos que sepan cĆ³mo fusionar imĆ”genes reales con mundos creados digitalmente. Y a medida que la IA reduce el costo de producir pelĆculas y programas ingeniosos, podrĆa permitir que mĆ”s "microestudios" y cineastas independientes creen contenido de calidad profesional.
Al mismo tiempo, el informe tambiĆ©n cita a un ejecutivo de un estudio que admite que la IA podrĆa representar "un cambio de plataforma mĆ”s significativo que nunca antes hayamos visto en nuestra industria".
Por eso no es de extraƱar que mis alumnos, junto con varios crĆticos, comentaristas y profesionales de la industria, estĆ©n nerviosos.
Sin embargo, desde mi posiciĆ³n, confĆo en que la industria sobrevivirĆ” a esta disrupciĆ³n radical. Se ha adaptado a cambios importantes en el pasado: la incorporaciĆ³n del sonido en la dĆ©cada de 1920, la amenaza planteada por las cintas de vĆdeo en la dĆ©cada de 1980 y el streaming en la dĆ©cada de 2000.
Al final, la gente siempre anhelarĆ” historias nuevas y contadas con habilidad. Si bien las herramientas cinematogrĆ”ficas y el mercado laboral pueden estar en transiciĆ³n, esa necesidad esencial de contar historias no va a desaparecer.
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